Когда речь заходит о японской поэзии, первым вспоминается хокку. Простые и глубокомысленные трёхстишия покорили весь мир и стали лицом поэтической Японии. А вот их предшественник рэнга не столь известен – о нём мы сегодня и поговорим.
Рэнга – особый вид японской поэзии, создаваемый несколькими авторами. Своеобразный диалог – один начинает, другой подхватывает, потом вступает третий, потом снова первый и так далее. Количество авторов не ограничено, а число строф варьировалось от нескольких десятков до нескольких сотен. Считалось, что рэнга должна быть такой же свободной и переменчивой, как беседа за столом, где каждая реплика привносит нечто новое, задаёт настроение, меняет ход всего разговора, но при этом вписывается в общий контекст.
Само слово рэнга означает «сцепленные строфы» - каждая новая строфа должна быть связана с предыдущей. Связь может быть самой разной. Например, если одна строфа описывает нечто, что происходит рядом, то следующая за ней описывает нечто, происходящее очень далеко – и появляется связь противопоставления. В одной строфе может упоминаться дождь, а другая дополнит его зонтиком, один поэт употребляет слово «красный», описывая цвет, а второй может употребить его же как определение коммуниста. Особым мастерством считалось сцепить строфу не только с предыдущей, но и со всем стихом.
Рэнга первоначально была игрой придворных сочинителей, а потому в ней одобряется всяческая игра словами, отсылки на известные события, модные произведения, предыдущие встречи поэтов и образчики их поэзии.
Мацуо Басё – один из самых известных сочинителей рэнги
Жанр начал зарождаться в конце эпохи Хэйан. Первые примеры датируются 12-ым веком, и по мнению многих литературоведов были обычными танка, стихами в пять строчек, написанными в соавторстве, а не полноценным переменчивым диалогом, который отличает рэнгу от прочих жанров поэзии.
Постепенно поэтические поединки стали популярным развлечением японской аристократии и придворных. Рэнга существенно увеличилась в размерах с двух строф до нескольких десятков, установилась её чёткая форма – чередования строф в две строчки и строф в три. Иногда каждому участнику беседы выделялось по строфе, независимо от её размера, иногда по пять строк, то есть две строфы.
Вскоре результаты таких развлечений стали записывать и издавать – отдельно или в сборниках. К 14-му веку рэнга из развлечения превратилась в искусство.
Немалую роль в этом сыграл придворный поэт Нидзё Ёсимото, большой любитель поэтических бесед, издавший первую антологию стихов-рэнга, состоящую из 20-ти томов.
Став искусством, рэнга разделила на жанры, обзавелась терминологией, правилами, поклонниками и мастерами. Появилась «усин-рэнга», серьёзные беседы на возвышенные темы, философские размышления о чувствах и течении жизни, и «хайкай-рэнга», приземлённый разговор о бытовых вещах, с юмором и сатирой.
Первая строфа рэнги называлась хокку. Её сочинял самый почётный гость собрания, в ней полагалось в завуалированной форме упомянуть хозяина дома, где собрались поэты, и обозначить тему их беседы. Со временем первое трёхстишие превратилось в отдельный жанр, называемый хайку – словом, составленным из названия жанра «хайкай» и первой строфы «хокку».
Отделившись от рэнги хокку порой публиковались в виде подобных гравюр. Надпись на этой гласит “С молодой луны я ждал этого вечера” и дополняет встречу странствующего поэта Басё с крестьянами на фестивале луны в середине осени.
Вторая строфа называлась «ваки» - её сочинял организатор собрания «тейсю». Обязательными участниками поэтической беседы были также «сюхицу», записывающий строфы на доске, которую могли видеть все собравшиеся, и «сосё» или «сабаки» – судья, определявший, достаточно ли хороша придуманная строфа, чтобы её записать.
Постепенно правил становилось всё больше и больше. Хорошим тоном считалось зашифровать в рэнге чередование времён года, упоминая их или связанные с ними явления. Образы цветов и луны были строго ограничены в количестве и разделены по строфам, у каждого появилось определённое значение…
Однако мастера этого жанра, чьи произведения сохранились до наших времён, явно пренебрегали большинством этих правил.
Наиболее известным сочинителем рэнга был поэт и монах Соги, живший в 15 веке, один из авторов «Трёх поэтов в Минасе» и «Трёх поэтов в Юяма». Почти столетие спустя развлекательная хайкай-рэнга стала вытеснять своего серьёзного возвышенного собрата, и славу Соги затмил Мацуо Басё, считавшийся мастером поэтических бесед. Однако в истории он больше запомнился как самый великий сочинитель хокку.
Одна из легенд-кайданов о Соги рассказывает, будто он однажды сочинял рэнгу с призраками
Постепенно хокку стали вытеснять рэнга. Отделившись от старшего брата они постепенно превратившись в серьёзный самостоятельный жанр, наполненный философскими размышлениями. К эпохе Мейдзи, середине 19 века, рэнга окончательно ушла в прошлое.
В 20 веке в Японии и за её пределами пытались возродить жанр рэнга. Известный современный поэт Макото Оока организовывал традиционные поэтические беседы, но не особо преуспел. С 60-х годов начали появляться подражания на других языках, публиковавшиеся в журналах, посвящённых японской культуре. Нередко они забывали о традиционных правилах японской поэзии и копировали только внешнюю её форму – философичность, образность и чередование двух- и трёхстиший.
Дата написания: 20.10.21