Однажды в маленьком городе происходит невероятное происшествие: на вокзале останавливается дизель-электропоезд, всегда следовавший без остановок. Более того, на ночном перроне оказывается одинокая красавица — одна из тех, что никогда прежде не заезжали так далеко от Бухареста. Учитель Марин Мирою дает красавице Моне приют на ночь. Конечно же, молодые люди понимают, что влюблены и решают не расставаться. Но наступает день, и за красавицей приезжает ее друг.
"Для того чтобы нанести сердцу сокрушительный удар, судьба не всегда бьёт сильно и наотмашь; вывести гибель из ничтожных причин – вот к чему тяготеет её неукротимое творческое своеволие (…) Подобно тому как болезнь возникает задолго до того, как она обнаруживает себя, так и судьба человека начинается не в ту минуту, когда она становится явной и неоспоримой. Она долго таится в глубинах нашего существа, в нашей крови, прежде чем коснётся нас извне. Самопознание уже равносильно сопротивлению"
В номере гостиницы на озере Гарды 65-летний богатый старик Соломонсон делает для себя и в себе поразительные открытия. Поздней ночью, проснувшись от приступа жестокой боли, он видит свою 19-летнюю дочь, скользнувшую по коридору обратно в свою комнату из комнаты молодого человека. Это открытие его потрясает и навевает заглянуть вглубь себя.
Страшно на закате жизни понять, что ты никому не нужен. Еще страшнее разочароваться в своем ребенке — дочери, которую растил, баловал и нежно любил…
Опубликованная позже исповедь «De Prófundis» изначально была написана как послание молодому человеку, порочная связь с которым оказалась губительной для автора. И связь эта не только разрушила славу, имя, семью, здоровье, состояние, но и самое ценное – гений художника, без чего творец уже не может творить. Перед читателем одно из последних произведений Оскара Уайльда, написанное им будучи в тюремном заключении, уже не величайшим драматургом своего времени, не выдающейся личностью, не желанным гостем и остроумным собеседником, а заклейменным, больным, растоптанным изгоем, без средств, без имени, без прошлого и будущего.
Кажется, в письме Оскар Уайльд собрал все уцелевшие крупицы своего таланта и излил накопившуюся горечь, терзавшую его душу в те два года в тюремной камере. Нет, в нем автор не ищет себе оправдания, лишь описывает пагубный путь, приведший к такому завершению его творческой и социальной жизни. Он все еще уповает на исцеление, на возможность обретения покоя, но гнев, сожаления снова и снова одолевают истерзанную душу.
Искалеченный тюремным заключением, Оскар Уайльд все таки надеется написать свое главное произведение. После освобождения, литературного гения посещали идеи, но помимо «Баллады Редингской тюрьмы» ничего не было написано. Истощенный, больше творить он не смог. (с)Leylek для Librebook.ru
«…Нет, не думайте, что я дурочка и поход в незнакомый мир, тем более, такой сложный и неприветливый (ну, неприветливый, по крайней мере, для меня) с самого начала казался мне детской забавой и чем-то вроде авантюрного приключения для того, кто засиделся на месте. Мол, а почему бы и нет?
На самом деле все не так – я же из России, помните? И я, как и вы, знаю, что арабские страны сложны: иные там не только традиции и обычаи, но и менталитет самих жителей. Даже если у вас не будет языкового барьера, на пути все равно встретится тысяча мелочей, которые вас удивят, а то и вовсе негативно повлияют на исход истории.
И, зная все это, я все равно туда собиралась…»
Агнета Плейель – известная фигура в культурной жизни Скандинавии: автор пьес и романов, поэт, лауреат литературных премий, профессор драматургии, литкритик, журналист. Ее книги переведены на 20 языков. Одна из пьес Плейель, «У реки», была поставлена в Московском театре «Практика» – спектакль назывался «Ниагара».
«Наблюдающий ветер, или Жизнь художника Абеля» – дебютный роман Агнеты Плейель. «Кто наблюдает ветер, тому не сеять; и кто смотрит на облака, тому не жать». Эти слова из Ветхого Завета – ключ к пониманию этой удивительной, полной тонких метафор и аллюзий книги.
Художник Абель, как и всякий творец, пытается остановить время, зафиксировать мгновение, когда рождается замысел, когда тишина заполняется звуком, а на пустом холсте появляется изображение. И, как всякий творец, он всю жизнь ищет любовь, потому что она и есть главная загадка жизни.
"Неоконченная исповедь" — это сборник коротких, но чрезвычайно интригующих эссе, в которых Вишневский вновь — с присущим ему мастерством — говорит просто о сложном. Член наблюдательного совета крупного банка, несправедливо осужденная на казнь женщина, мачеха и ее падчерица. Любовь, верность, ложь. Вишневский с непреклонностью ученого и чуткостью писателя слушает исповеди своих героев, даже если они обрываются на полуслове.